Desde sus inicios, el Rock rompió las barreras de la música e incursionó en otras disciplinas artísticas como la pintura, la escultura, la instalación, el arte sonoro, y la fotografía, entre muchos otros. Miles de músicos y de canciones han servido de inspiración para muchos artistas plásticos y fotógrafos. En el caso específico de la fotografía, el Rock y el Jazz han ayudado a crear mundos surrealistas llenos de color en los que los músicos intervienen como protagonistas de una extraña historia, como los trabajos de David LaChapelle. Por otro lado, durante los conciertos, músicos y fotógrafos trabajan en conjunto para crear imágenes sorprendentes que se captan en el momento justo.
Para mostrar la unión entre la música y la fotografía, Fernando Aceves, junto a otros melómanos y fotógrafós, creó Expo Rock Gallery; un espacio dedicado a exponer y vender imágenes de grandes músicos y bandas, desde Iggy Pop, hasta los Rolling Stones, pasando por David Bowie, Axel Rose, Slash, AC/DC, Charly García, Santana, Fall Out Boy, B.B. King, Bauhaus, Karen O, Kiss, Janis Joplin, Jim Morrison, Johnny Ramone, Julieta Venegas, Ozzy Osbourne, Robert Smith, Devo, etc.
Expo Rock Gallery, es una galería creada por melómanos para melómanos, un espacio en el que todos los amantes del Rock y del Jazz pueden convivir y apreciar la música desde el arte gráfico; un lugar que todo rockero debe visitar.
Datos Generales
Dirección: Atlixco #100, Condesa
Horario: De lunes a sábado de 12:00 a 20:00 hrs.
Teléfono: 52-12-11-75
E-Mail: Info@exporockgallery.com
Página Web: www.exporockgallery.com
Facebook: www.facebook.com/exporockgallery
| May 3, 2011 |
| 7:00 pm |
| June 7, 2011 |
| 7:00 pm |
| July 5, 2011 |
| 7:00 pm |
| August 2, 2011 |
| 7:00 pm |
| September 6, 2011 |
| 7:00 pm |
| October 4, 2011 |
| 7:00 pm |
| November 8, 2011 |
| 7:00 pm |
| December 6, 2011 |
| 7:00 pm |
| February 1, 2012 |
| 7:00 pm |
| March 6, 2012 |
| 7:00 pm |
A partir del libro editado en 2010 por la Dirección de Publicaciones del Conaculta y el Fondo de Cultura Económica La Música en México. Panorama del siglo XX, la Fonoteca Nacional ha invitado a su compilador, el maestro Aurelio Tello y a los investigadores que participan en el libro a presentar en sesiones de escucha pública los resultados de sus investigaciones sobre la música en México.
Las Sesiones de Escucha Dirigida de la Fonoteca Nacional crean un espacio que integra comunidades de escucha en torno a diferentes documentos sonoros.
Las sesiones son dirigidas por especialistas invitados que comparten su conocimiento e información con el público asistente a través de la escucha de documentos sonoros que forman parte del acervo de la Fonoteca Nacional.
Participarán investigadores como Eduardo Contreras Soto, Enrique Martín y Álvaro Vega, Rubén Ortiz, José Luis Paredes Pacho, Enrique Blanc, Geraldine Celerier, Aurelio Tello, Consuelo Carredano, María Luisa Vilar, Xochiquetzal Ruiz, Eugenio Delgado, Aurea Maya y Lorena Díaz.
Cada uno de estos reconocidos expertos abarcará un género o momento específico de la música mexicana en el siglo XX. Los autores comparten muestras de su fonoteca personal, gracias a la cual pudieron realizar la investigación plasmada en el libro, por lo que estas sesiones profundizan en las riquezas de la música mexicana de la mano de los investigadores.
Las sesiones se llevan a cabo los primeros martes de cada mes (a excepción de la sesión de abril que se realizará el lunes 4) a las 19:00 horas en la Sala Murray Schafer de la Fonoteca Nacional, Francisco Sosa No. 383, colonia Barrio de Santa Catarina, Coyoacán. La entrada es libre.
Programa
> Lunes 4 de abril Eduardo Contreras Soto
> Martes 3 de mayo Enrique Martìn y Álvaro Vega
> Martes 7 de junio Rubén Ortíz
> Martes 5 de julio José Luis Paredes Pacho y/o Enrique Blanc
> Martes 2 de agosto Geraldine Celerier
> Martes 6 de septiembre Aurelio Tello
> Martes 4 de octubre Consuelo Carredano
> Martes 8 de noviembre (no hay el 1 de nov) María Luisa Vilar
> Martes 6 de diciembre Xochiquetzal Ruiz
> Martes 1 de febrero 2012 Eugenio Delgado y/o Aurea Maya
> Martes 6 de marzo 2012 Lorena Díaz
Fuente: www.conaculta.gob.mx
08 de abril
Entrada gratuita.
18:00 horas
Centro Cultural “Carranza”, Lázaro Pavia s/n y Fray Servando Teresa de Mier, colonia Jardín Balbuena.
“Show me, show me, show me how you do that trick” The Cure
El arte gráfico y la música son dos disciplinas que siempre han llevado una relación estrecha; una relación que se ensanchó con el surgimiento del Pop Art y el arte contemporáneo, gracias a la incursión de grandes personajes del medio gráfico, como Andy Warhol, en el mundo e la música. Un acercamiento que muchas personas agradecemos.
“I’ll be your mirror” The Velvet Underground and Nico
Como una muestra de la relación arte-música, el artista peruano, Aldo Chaparro, creó la exposición “Oh! Sweet nuthin’” (antes llamada When an Unstoppable Force Meets an Immovable Object). En ella, el artista busca crear una “interacción de medios como la pintura y la escultura con el diseó industrial, la música, la arquitectura y la publicidad.” El resultado es una colección de cuadros muy sencillos en los que se puede recordar algunas frases de canciones y películas que, de una u otra forma, han marcado historia; además, de una serie de figuras o ensambles de madera abstractas sobre las que descansan diferentes especies de aves.
“How does it feel?” New Order
La exposición que presenta la Galería OMR hace uso de la música y nuestros recuerdos para mostrarnos cómo es que el arte puede saltar de un medio a otro, sin perder su esencia y llevándonos a la catarsis a través de nuestros recuerdos y gustos; al final, la propuesta de Aldo Chaparro logra atraparnos e interesarnos con sus pinturas y esculturas, adentrándonos en el mundo musical, el Arte Pop y el arte contemporáneo, por lo que realmente vale la pena aprovechar y conocer “Oh! Sweet nuthin’”.
“A ram sam sam, a ram sam sam, kuti kuti kuti, ram sam sam, ika yei ika ya, a hooa hooa niki chi” Canción Infantil
Datos Generales
Lugar: Galería OMR (Plaza Río de Janeiro #54, Colonia Roma)
Costo: Entrada libre.
Horarios: De martes a viernes de 10:00 a 15:00 hrs. Sábados de 10:00 a 14:00 hrs.
Teléfonos: 55-11-11-79
“To Drunk To Fuck” Dead Kennedys
Hace algunos siglos el único tema en el que se podía enfocar la creatividad era la religión y la naturaleza, tiempo después se pasó a las ideologías políticas y más adelante se buscó crear formas de expresión más surrealistas. Una gran ventaja de los tiempos modernos en los que estamos viviendo es que podemos enfocar nuestra creatividad a cualquier tema que nos llegue a la mente, ya sea sexo, drogas, música, política, religión, sociedad, etc. Vivimos en una época en la que el arte no tiene límites y en la que podemos dejar que el tatuaje, las patinetas, la moda y la música influyan en la forma en la que creamos.
Una excelente muestra de esto es la exposición Draw que se encuentra en el Museo de la Ciudad de México; en las dos salas que ocupa Draw se pueden apreciar cientos de dibujos, ilustraciones y collages con los más diversos temas y estilos posibles, mostrando un interesante mundo en el que la creatividad y la urbanidad moderna se ven reflejados. Algunas piezas son bastante sencillas, unos cuantos trazos y ya, pero, aun así, logran llamar tu atención por el contenido o las criaturas que se crean; otras son más elaboradas, tanto que dejan impresionado a todos los que visitan la exposición.
Los artistas que exhiben su obra en Draw son de Nueva York (New York), por lo que el estilo que se puede observar en las piezas es un poco agresivo, por decirlo así, y muestra de manera un poco cruda la realidad que se está viviendo en aquella concurrida ciudad.
Recorrer la exposición es una oportunidad única ya que, además de conocer trabajos muy distintos a los que se suelen exhibir en los museos tradicionales, genera un gran número de sensaciones en el espectador. Además, de que una vez ahí se puede visitar la enorme exposición de Pierre Soulages y la de Paisajes de Cielo y Tierra.
Datos Generales
Lugar: Museo de la Ciudad de México (Pino Suárez 30, Centro Histórico, Delegación Cuauhtémoc)
Costo: $20.5 pesos al público en general y $10 a estudiantes y maestros.
Horarios: Martes a Domingo de 10:00 a 18:00 hrs.
Vigencia: hasta el 15 de agosto
Artistas: Chris Johanson, Terence Koh , Dan Colen , Raymond Pettibon, Aurel Schmidt , Benjamin Cho , DAZE , R. Crumb, Alex Grey, HR Giger, Clive Barker, Robert Williams, Mark Ryden, Tom Sachs, Wes Lang , Eric White , Rich Jacobs, Barry McGee , Rick Griffin, Swoon, Ron English, Neck Face, Tim Biskup, Ed Templeton, Karen O (Yeah Yeah Yeahs), Mark Gonzales, Derek Hess, David Byrne, Mark Dean Veca, Gerard Way (My Chemical Romance), Kevin “Spanky” Long, Hank Williams III, WK Interact, Jose Manuel Schmill , Shawn Barber, Doze Green, Kevin Llewellyn, Tara McPherson
Caminaba por la calle de Colima en la Colonia Roma cuando, a lo lejos, vi un edificio que llamó mucho mi atención. Era una construcción como cualquier otra, de color naranja, pero lo que llamó mi atención fue que, justo arriba de la puerta de entrada se veía una gran cara feliz. Me acerqué un poco más. Era el mismo edificio en el que se encontraba una tienda, Kong, que me gustaba mucho, pero que cerró hace algún tiempo.
El local había vuelto a cobrar vida y, por lo que podía apreciar a la distancia, tenía el mismo giro comercial que antes. No lo pensé dos veces y entré a curiosear en la tienda, entré a Guru Gallery Shop. Me encontré con un buen número de juguetes de diseñador y artículos coleccionables; también tenían varias memorias USB con modelos realmente divertidos e interesantes. Me quedé un rato viendo los CD’s, la ropa, las mochilas, los libros y los pines (botones, prendedores). Realmente era un paraíso para los amantes del diseño y el arte.
Puedo confesar que encontré varios productos que me hubiera gustado comprar, pero decidí sólo llevarme un disco. Después de pagar no me fui inmediatamente, pues decidí entrar a la pequeña zona que han adaptado como galería de arte; en este espacio estaban exhibiendo (y vendiendo) una colección de muñecos de tela que simulaban gente en un hospital, creada por Pitti Pitti.
Si eres de las personas a las que les gustan los juguetes de diseñador y el arte contemporáneo, no dejes de visitar la tienda Guru Gallery Shop.
Datos Generales
Dirección: Colima #143 esq. Córdoba, Col. Roma
Horario: Lunes a viernes de 12:00 a 20:00 hrs. Sábados de 12:00 a 19:00 hrs. y Domingos de 13:00 a 18:00 hrs.
Teléfono: 55-33-71-40
Página web: www.gurugalleryshop.com
Lugar: Lunario del Auditorio Nacional (Costado poniente del Auditorio Nacional, frente al Campo Marte, Col. Bosque de Chapultepec)
Precio: $250 pesos
Boletos disponibles en Ticketmaster.
Músicos: Balkan Nour, La Internacional Sonora Balkanera
Dj’s Selector: Gadijo, Peach Melba, Blacky, Ubik Lakeban
Cirquero: Rob Laz
Balkan Dancers: Zuhari Quelalare y Caótica Tribal
Lugar: Salón Calavera (Tacuba #64, esq. Isabel la Católica, Centro Histórico. A una cuadra del metro Allende)
Precio: $70 pesos
| June 17, 2009 |
| 6:00 pm |
| June 18, 2009 |
| 6:00 pm |
| June 19, 2009 |
| 6:00 pm |
| June 20, 2009 |
| 6:00 pm |
Los invito a el lanzamiento de ETHOS plataforma que busca impulsar, promover y difundir el arte mexicano que se esta gestando en este país.
Acompañado de música en vivo, Acoustic + Funk
Hay una noche de cortometrajes, y propuestas de jóvenes artistas que no tienen donde exhibir su obra.
Barra Libre y Obra a la venta.
Barra Libre + Grupos Invitados +Arte Mexicano Emergente
Fecha: 17,18,19 y 20 de Junio 09. Apartir de 6:00pm.
Lugar: CAD Centro de Arquitectura y Diseño.
Dirección: Av. Juan Vazquez de Mella 481, a un costado de la Hacienda de los Morales, Polanco, México D.F. Local: 315 Piso 3
Costo: $100 pesos
Patrocinadores: Cuervo, Amigos de Bellas Artes, Vitamin Water, Quetzal.
No falten.
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G. Ethos Team.
El Metal es uno de lo géneros musicales más controversiales dentro de la música contemporánea; esto se debe a que muchos grupos cantan en torno a monstruos, demonios y espíritus, además se visten de negro, se dejan creer el pelo y, en ocaciones, se pintan la cara o utilizan spikes (picos) y estoperoles. Pareciera que los metaleros no son más que un montón de adoradores del diablo, sea cierto o no. Esto ha hecho que muchos fanáticos religiosos alcen sus voces en contra de este género musical y de sus seguidores.
Pero… ¿Qué pasaría en una Ciudad en la que el catolicismo es muy importante? Puebla es una ciudad como esta, de hecho, se dice que es el municipio con más iglesias per cápita en el país. En este sentido sería muy fácil pensar que no existe un verdadero movimiento juvenil que gire en torno al Metal; sin embargo, esta aseveración sería un error. Como es sabido, en los lugares con más represión moral es en los que se dan movimientos juveniles de manera más fuerte, aunque probablemente más escondidos. En este caso, desde hace varios años se ha ido consolidando una escena muy fuerte de este estilo musical.
En la exposición Metal-Publa de Zaragoza (1980-2008) se muestra una recopilación de fotografías, recortes de periódicos, volantes (flyers), videos y canciones que muestran la forma en la que se vive el Metal en Puebla. A pesar de que el espacio es muy limitado, es muy interesante poder revisar todos los documentos que se recopilan en esta sala de exposición, pues se pueden encontrar muestras de lo que fue este movimiento en sus comienzos (los ochentas) y cómo es hoy en día.
Datos Generales
Lugar: Sala de Arte Pública Siqueiros (Tres Picos #29, Col. Polanco)
Precio: $10 Estudiantes, maestros y jubilados entrada libre, con credencial vigente.
Domingos entrada libre para todo el público.
Horario: Martes a domingo 10:00 a 18:00 horas.
Vigencia: 28 de junio del 2009
Página Web: www.siqueiros.inba.gob.mx
